人工智能透过大众媒介的传播已成为家喻户晓的高频词汇，艺术界乘着跨界之风亦对其趋之若鹜且多有尝试。艺术创作也可以依据人工智能领域所研究的课题展开：一、其中最为显著的便是在构建通识人工智能系统过程中展开的子问题——人工智能创造力研究。这类研究包含了文本、音乐、图像的一种或者多种组合生成。其中，前沿的大参数人工智能系统已经可以完成较为复杂的平面设计任务。二、人工智能被大量的用于发现我们所在世界的隐藏规律，其中有一门显学是通过利用人工智能识别图像来理解世界。这些研究可以用于将名片上的信息转换为文字，识别快递及信件上的邮编和地址，基于人脸识别的身份核验，以及基于摄像头的自动驾驶。这些识别类任务可以帮助艺术创作者收集、分类创作素材，或是基于小型自动驾驶平台进行装置类的创作。三、人工智能被用于驱动单个或者多个对象实现与外界的互动。这种互动可以是形式较为简单的棋类游戏，构成复杂信息不对成的策略类游戏，亦或是与物理空间直接发生交互的单体或者集群机器人。这类以控制对象为目的的人工智能系统可以帮助艺术家构建虚拟的生态系统，或者加强作品元素之间以及与观众的互动。「AI艺术案例」
人工智能已经走进了艺术领域，为创造和鉴赏艺术带来了一场前所未有的革命。从绘画到音乐，从文学到影像，人工智能技术正逐渐融入艺术创作的方方面面，为艺术家和观众呈现出多种可能性。这个令人着迷的领域不仅激发了创作者的想象力，还引发了关于创意、原创性和技术伦理等问题的深刻讨论。生成艺术是指使用计算机算法或人工智能技术创作的艺术作品。这些算法和技术能够模仿人类艺术家的风格和创作方式，从而产生独特的艺术作品。生成艺术最常用的技术之一是“深度学习”，特别是基于神经网络的生成模型。这些模型在学习了大量数据后，能够生成具有相似特征的新作品。《Edmond De Belamy》；材质：使用 GAN 算法生成，喷墨打印于画布；尺寸：70x70 厘米，2018《Edmond de Belamy》是一幅由位于巴黎的艺术团体 Obvious 于 2018 年使用生成式对抗网络(GAN)构建的肖像画。该作品是以画布为媒介的，属于一系列名为《La Famille de Belamy》的生成图像。该作品作为首幅使用人工智能创作的艺术品在佳士得拍卖行进行拍卖后，实际成交价高达 432500 美元，广受关注。Archive Dreaming.Refik Anadol.2017随着技术发展，沉浸式艺术装置开始出现在大众视野，“沉浸式”理念最早被运用在戏剧领域，在沉浸式艺术装置中作品多构建一个独立空间将感官与外界阻隔，以身体作为感知的媒介，通过声音、光、传感器等引导观众与作品互动，沉浸式艺术作品多具有很强的观赏性和参与性，作品《Archive Dreaming》是土耳其多媒体艺术家 RefikAnadol 与 Google 联手打造的实时音乐与视觉特效相结合的沉浸式艺术装置。通过数据可视化设计系统，庞大的数据文件转化为令人震撼的沉浸式空间，把观众包围其间。同时系统还呈现了每张图片的信息，观众可以与这些视觉资料实时互动，既呈现了艺术与科技的无限魅力，又传达了历史文化的浩瀚苍穹。第一森林定律.陈抱阳.2020在陈抱阳的《第一森林定律》中，他构建了一个半封闭的空间，空间中有一棵普通的绿色植物安静地生长。为了植物的生存，一套精密的人工智能系统无微不至地照顾它，确保光线、湿度和温度都可得到适当的调整。从高处观察，这个井然有序但又忙碌的景象让人称赞。然而，在这喧嚣的背后，人们骄傲地忽视了真相，直到烟雾散去，荒诞性显露无疑。艺术家认为代表数字技术的人工智能被赋予了任务，成为了看似完美的中介，桥接了人类与大地之间的距离。然而，人们早已忘记了那烟囱中冒出的浓烟，忘记了与自然之间原始而真实的联系。陈抱阳的《第一森林定律》深刻探讨了在高科技介入下，人类与自然的关系如何被重新塑造，并提醒人们不要失去对真实自然的敬畏和认知。郑曦然（Ian Cheng）的《“BOB”（Bag of Beliefs）》2021艺术家郑曦然（Ian Cheng）也是探索多智能体话题的先驱之一。他的作品《“BOB”（Bag of Beliefs）》是一个充满生命力的数字生态系统，他创造了一个 AI 生物，它的性格、身体和生命故事在不同展览间辗转进化，其中的实体在一套预定的规则和机制下进行交互，作品展示了一个完整且持续演变的数字世界。这种创作模式超越了单纯的视觉呈现，而是强调了整个系统的互动性和自我驱动的演化过程。郑曦然称其为“自带神经系统的艺术”。「AI艺术发展现状总结」
在人工智能的历史长河中，生成式技术作为其独特的支流，为艺术史铺设了新篇章。自其诞生之日起，生成式艺术便成为了人工智能与艺术交融的标志性先驱，借助其神奇之手，把看似抽象、复杂的数据转化为生动、直观的艺术形象，为其赋予生命和情感。人工智能艺术的发展催生了一系列创新的实验与实践。AI 不仅提供了工具和技术，更为艺术家开启了全新的创意维度。例如在数字创世纪的实践中，AI 技术使得艺术家能够在更广阔的创意空间中探索，将传统的 3D 建模和虚拟现实提升到新的高度。而今，随着多智能体系统的兴起，艺术创作的领域又迎来了新的疆界。多智能体为我们呈现了一个协同、生态、互动的新世界，为艺术家们开辟了一个更加广阔的创作天地。这种技术的进步不仅代表了工程学的成就，更是艺术史上的里程碑。综合看来，基于 AIGC 生成式艺术的创作已在艺术史的演进中取得了坚实的进展，未来它将成为我们持续探索和期待的焦点。内容来自《中国人工智能系列白皮书----AI+Art》，主编：邱志杰，主笔：陈抱阳，以及所有编写组成员。同时邱志杰、陈抱阳，也是本次展览的策展人。
